在中国古典文学的长河中，端木埰以其独特的审美视角和深刻的文化洞察力，为后世留下了许多令人深思的评论。其中，“详味词意，殆亦碧山黍离之悲也！”这句话，不仅是端木埰对其所读作品的高度赞赏，更是对作者情感深度与艺术造诣的精准概括。

“碧山”通常指代的是宋代词人王沂孙，而“黍离之悲”则源自《诗经·王风》，是古人用来表达对故国沦丧、繁华不再的深切哀悼之情。因此，端木埰的这句评语显然是针对某位词人作品中所蕴含的深厚历史感和家国情怀而言。

那么，究竟是哪位词人的作品让端木埰发出了这样的感慨呢？答案便是清代著名词人纳兰性德。纳兰性德以他那清新脱俗的词风和真挚动人的情感表达，在中国词坛上独树一帜。他的词作常常流露出一种淡淡的忧伤和对过往岁月的怀念，这种风格与“黍离之悲”的精神内核不谋而合。

在纳兰性德的作品中，无论是描写个人情感的细腻笔触，还是反映社会现实的宏大叙事，都充满了对生命无常和世事变迁的深刻思考。例如，在其代表作《长相思》中，“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。”短短几句便将征途的艰辛与内心的孤寂刻画得淋漓尽致，让人不禁联想到那些漂泊在外、思念家乡的人们。

端木埰之所以能敏锐地捕捉到纳兰性德词作中的这种情感特质，并将其与“黍离之悲”相提并论，正是因为他具备了深厚的文学修养和敏锐的艺术感知能力。他通过“详味词意”这一过程，不仅揭示了纳兰性德作品的艺术魅力，也为后人理解这位伟大词人的创作提供了新的视角。

综上所述，端木埰所评价的对象正是清代词人纳兰性德。通过对纳兰性德词作的深入分析，我们可以更加全面地认识到这位才子在词学领域的卓越成就及其作品背后所承载的文化意义。同时，这也提醒我们在欣赏古典文学作品时，不仅要关注其表面的文字之美，更要用心去体会其中蕴含的思想感情，这样才能真正领略到经典的魅力所在。